Concert pour l'Âme

Altiste de formation classique et artiste de renom, elle a exploré la musique sous toutes ses facettes, évoluant aux côtés des plus grands interprètes et chefs d’orchestre de notre époque.Diplômée en violon et en alto du Conservatoire National de Région de Metz, elle a poursuivi son perfectionnement au Conservatoire Royal de Bruxelles, où elle a obtenu un master, avant d’élargir ses horizons aux États-Unis, à l’Indiana University. Là, sous la direction d’Atar Arad, elle a affiné son jeu et obtenu un diplôme de soliste.Dès ses débuts, son talent a été reconnu : lauréate du Prix Supérieur Inter-Régional et des “Révélations Classiques de l’Adami”, elle a eu l’honneur de collaborer avec des figures majeures du monde musical, de Maxim Vengerov à Joshua Bell, en passant par Julian Rachlin et Janine Jansen. Sa carrière l’a menée sur les scènes de plus de 35 pays, en tant qu’altiste au sein d’ensembles prestigieux tels que le Verbier Festival Orchestra, l’Ensemble ICTUS, le Chamber Orchestra of Europe et le Mahler Chamber Orchestra, entre autres.Parallèlement, sa passion pour la musique de chambre l’a conduite à créer l’Ensemble SOLEÂME, dont elle est la directrice artistique, une aventure qui incarne sa vision d’une musique à la fois intemporelle et profondément vibratoire, tissant des liens entre les époques et les sensibilités artistiques.Mais la musique s’est révélée être pour elle bien plus qu’un simple langage sonore. Lors de ses concerts, elle a vécu des moments d’une intensité mystique, une lumière blanche l’enveloppant et lui ouvrant une perception élargie de l’expérience musicale. Intriguée par cette dimension transcendante, elle a cherché à comprendre l’impact vibratoire et énergétique de la musique sur l’être humain.Son parcours l’a conduite à explorer de nombreuses dimensions du son et de la perception musicale, enrichissant ainsi sa compréhension du lien entre la musique, la résonance et la conscience sensorielle.Aujourd’hui, elle conçoit la musique non seulement comme un art sonore, mais aussi comme un espace immersif et expérimental, où chaque note devient un pont entre l’émotion et l’imaginaire. À travers ses concerts et performances vibratoires, elle invite à une écoute élargie, où le son dépasse sa simple dimension auditive pour devenir une expérience sensorielle et intime.Aurélie joue un alto d’Hendrick Willems de 1688

Laurence Monti débute le violon au Conservatoire National de Région de Nice à l’âge de sept ans.
Sitôt diplômée, elle tient le poste de violon solo à l’orchestre franco- allemand avec lequel elle effectue de nombreuses tournées en Europe. Sa rencontre avec Aaron Rosand ( Curtis Institut de Philadelphie) sera déterminante.Elle entre au Conservatoire National Supérieur de musique de Lyon et obtient son diplôme d’ études supérieures ainsi qu’un premier prix de violon à l’unanimité.
Dès le début de sa carrière, la musique de chambre et la création artistique tiennent une place importante. Avec le sextuor à cordes A.I.E.C, elle est invitée dans de nombreux festivals de musique classique notamment au festival d ‘Avignon pour une création contemporaine et avec l’ensemble Forum sur invitation de la Villa Médicis et de la R.A.I, elle collabore à la création d’oeuvres de Durieux, Jarrell, Devilliers, compositeurs en résidence.
Elle effectue des séries de concerts au sein du Chamber Orchestra of Europe, dirigé par Claudio Abbado, Nikolaus Harnoncourt. En 1994, elle entre à l’Opéra de Paris .
Elle se produit régulièrement en France et à l’étranger ( U.S.A, Lybie, Israël ,Malte,La Réunion, Emirats Arabes, La Roque d’Antheron...). Son intérêt pour la pédagogie la mène tout naturellement vers l’enseignement au conservatoire de musique de Cannes et de Toulon. On la retrouve sur scène pour des concerts lecture notamment avec Samuel Labarthe, Marie-christine Barrault, Patrick Poivre d’Arvor.
Deuxième violon solo à l’opéra de Marseille, elle obtient en 2007 le poste de violon super soliste de l’Opera de Toulon.

Sébastien Mazoyer commence le piano au Conservatoire de Nîmes dans la classe de Catherine Silie. Il poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Michel Béroff et Denis Pascal. Il se perfectionne auprès de Jacques Rouvier, Muza Rubackyté, Florent Boffard et Marie Paul Milone.Parallèlement, il commence l'accordéon à l'âge de 14 ans et obtient un 1er prix au Conservatoire d'Aix en Provence ainsi que diverses distinction dans des concours nationaux et internationaux (1er prix Adolphe Deprince, 3ème prix de la Coupe d'Europe. Champion d’Europe à deux reprises avec l'orchestre d’accordéon de Nîmes, lauréat de la Coupe Mondiale).Ses rencontres musicales l'emmènent à jouer dans plusieurs formations en tant que chambriste et soliste (Concerto de Bach, Galliano, Piazzolla à l'accordéon ou au piano dans la Rhapsodie and Blue de Gershwin. Sébastien Mazoyer intervient dans de nombreux festivals (festival de Labeaume, festival de Radio France, festival de Carthage..).Musicien éclectique, il collabore avec des compagnies de théâtres (Festival d'Avignon), à la création de ciné-concerts et parcourt d'autres styles musicaux comme la musique d'Astor Piazzolla ou la musique improvisée avec le Nikka trio.Depuis 2015, Il est pianiste accompagnateur au Conservatoire de Nîmes et continue à se produire avec ses différentes formations.

Maxime est enseignant holistique, thérapeute et guide. Fort d’une formation scientifique enrichie par la Psychosynthèse (psychothérapie transpersonnelle), la PNL, la Gestalt, la Psychogénéalogie, la Kinesiologie, les soins énergétiques et de  nombreuses autres approches connexes, il accompagne depuis de très nombreuses années et participe à l'éveil de Conscience d'un grand nombre de personnes dans leur quête de libération intérieure. Son approche spirituelle allie profondeur et pragmatisme, soutenant l’efficacité personnelle, la créativité et l'amour dans une vie active et épanouie.

Béni dès son plus jeune âge par des expériences d’expansion de conscience, Maxime a également eu la chance d'interagir et de se lier avec de nombreux maîtres spirituels, dont les enseignements ont marqué son chemin et nourri sa vision de l’existence. En 2017, il a fondé le Centre Zero Gravity, un espace dédié à la Légèreté de l’Être.

Ancrée dans une perspective résolument non-duelle, son approche invite à une exploration profonde de toutes les dimensions de l’être – physique, émotionnelle, mentale, énergétique et transcendante – afin de vivre une vie pleine, joyeuse et alignée basée sur le Corps, le Coeur et l'Esprit. À travers ses partages, Maxime célèbre l’ouverture à l’Intelligence, la Beauté et l’Amour, ces forces universelles au cœur de l’expérience humaine.